컬러

01. RGB/CMYK

디자인에서 컬러를 다룰 때 가장 기본적으로 이해해야 할 두 가지 색상 모델은 RGB와 CMYK입니다.

이 두 모델은 빛을 기반으로 하느냐, 색료(잉크)를 기반으로 하느냐에 따라 구분됩니다.

1. RGB 색상 모델

· Red(빨강), Green(초록), Blue(파랑)의 빛의 3원색으로 구성됩니다.

· 가산혼합(Additive Color Mixing) 방식 : 색이 섞일수록 밝아지며, 모든 색상이 최대값일 때는 흰색(White), 모두 0일 때는 검정(Black)이 됩니다.

· 색상값은 각 채널당 0~255 범위로 표현되며, 디지털에서는 rgb(255, 255, 255) 또는 헥스코드(Hex Code)로 #FFFFFF 방식으로 나타냅니다.

· 주로 사용되는 영역 : 웹사이트 / 모바일 앱 / 디지털 디스플레이 / 사진 / 영상 / LED 등 화면 기반 매체

모니터에서 우리가 보는 모든 색상은 RGB 모델을 통해 출력됩니다.

2. CMYK 색상 모델

· Cyan(청록), Magenta(자홍), Yellow(노랑)의 색료 3원색과 명도 보정을 위한 Black(검정)을 포함해 4원색으로 구성됩니다.

· 감산혼합(Subtractive Color Mixing) 방식 : 색이 섞일수록 어두워지며, 세 가지 색을 모두 섞으면 이론상 검정에 가까워지지만, 실제 인쇄에서는 완전한 블랙을 표현할 수 없기 때문에 K(Black)을 보완적으로 사용합니다.

· 색상값은 각 채널당 0~100%로 표현되며, 이는 잉크의 농도를 의미합니다.

· 주로 사용되는 영역 : 인쇄물(책자, 브로셔, 패키지, 포스터 등) / 오프셋 & 디지털 프린트 출력

CMYK는 종이에 잉크가 인쇄되는 방식이므로, 배경이 되는 흰색은 종이 자체의 색입니다. 따라서 종이 색상이 컬러 표현에 영향을 줄 수 있습니다.

02. 브랜드컬러

1. 브랜드 컬러란?

브랜드 컬러는 기업이나 제품, 서비스의 정체성을 시각적으로 상징하는 고유한 색상입니다. 로고, 포장, 웹사이트, 광고, 인쇄물 등 모든 시각 매체에서 일관되게 사용되며, 브랜드의 인지도와 신뢰도 형성에 큰 영향을 미칩니다.

2. 정확한 색상값 사용의 중요성

브랜드 컬러는 절대 임의로 변형하거나 대체해서는 안 되며, 정확한 색상값을 사용하는 것이 원칙입니다. 일반적으로 다음과 같은 색상 시스템을 명확히 지정합니다.

· RGB : 디지털 화면용

· CMYK : 인쇄용

· HEX : 웹에서의 색상 표현 (예: #0055A5)

· PANTONE(팬톤) : 별색 인쇄용 색상 표준, 가장 정밀한 컬러 일치 구현 가능

각 시스템 간 색상 값은 직접 변환이 아닌 브랜드 가이드라인에 지정된 정확한 값을 사용해야 합니다.

3. 왜 별색(PANTONE)을 사용하는가?

디지털 화면은 기기마다 색상이 다르게 보일 수 있고, 일반 4원색(CMYK) 인쇄는 색상 재현에 한계가 있습니다. 따라서 브랜드 로고나 핵심 색상이 CMYK로 정확하게 구현되지 않을 경우, PANTONE(팬톤)과 같은 별색(SPOT COLOR) 시스템을 사용해 일관된 색상을 구현합니다.

· PANTONE 색상은 전 세계적으로 표준화되어 있으며, 인쇄소에서도 동일한 잉크로 재현할 수 있음

예: “PANTONE 286 C” → 깊은 블루 계열 (삼성 등에서 자주 사용)

4. 브랜드 컬러 구성

· Primary Color 메인 컬러

브랜드를 대표하는 핵심 색상. 일반적으로 1~3개 정도로 구성되며, 가장 높은 비율로 사용됩니다.

· Secondary Color 서브 컬러

메인 컬러를 보완하거나 다양한 상황에서 유연하게 활용할 수 있는 색상. 웹 UI, 인포그래픽, 포장 등에 활용됩니다.

· Accent Color 강조 색상 - 선택적

클릭 유도(CTA), 포인트 요소 등에 활용되는 보조 강조색

5. 브랜드 컬러 가이드라인

브랜드는 자체적으로 CI/CD 매뉴얼(Brand Guideline)을 제작하여, 다음과 같은 내용을 상세히 지정해 둡니다:

· 정확한 색상값 (RGB / CMYK / HEX / PANTONE)

· 배경색과의 조합

· 밝기 제한 / 색상 변형 금지

· 사용 예시 및 금지 예시

디자이너는 이 가이드를 반드시 숙지하고, 브랜드 컬러를 정확하게 적용할 책임이 있습니다.

03. 컬러배색

컬러 배색은 디자인의 분위기, 전달력, 사용자 반응에 큰 영향을 주는 핵심 요소입니다. 적절한 색 조합은 디자인에 일관성과 포인트를 동시에 부여할 수 있으며, 브랜드 아이덴티티와도 밀접하게 연결됩니다. 하지만 많은 디자이너 지망생들이 가장 어렵게 느끼는 부분이기도 합니다. 따라서 처음에는 단순한 원칙부터 차근히 익히는 것이 중요합니다.

1. 유사색 배색 Analogous Colors

· 유사색은 색상환에서 인접한 컬러들을 조합하는 방식입니다.

· 같은 색상의 범위 내에서 명도(밝기)와 채도(선명도)만 조절하여 톤을 나누는 것이 가장 쉬운 접근입니다.

· 시각적으로 자연스럽고 안정적인 느낌을 주며, 초보자가 활용하기에 안전한 배색 방식입니다.

예: 파란색 → 밝은 하늘색, 짙은 네이비 / 주황색 → 살구색, 브라운 등

2. 보색 배색 Complementary Colors

· 보색은 색상환에서 정반대에 위치한 컬러 조합입니다.

· 강한 대비와 시각적 긴장감을 주기 때문에, 강조 요소나 포인트 컬러로 적절합니다.

· 그러나 넓은 면적에서의 사용은 시각 피로를 유발할 수 있어 주의가 필요합니다.

예: 파랑 + 주황, 초록 + 빨강, 보라 + 노랑 등 버튼, 강조 문구, CTA 등에 효과적입니다.

3. 기타 배색 전략

· 단색 계열 Monochromatic : 한 가지 색상의 명도와 채도만 조절해 통일감 있는 배색 구성

· 3색 배색 Triad : 색상환에서 120° 간격의 3가지 색을 선택, 균형 잡힌 대비 효과

· 중성 배색 Neutral : 블랙, 화이트, 그레이, 베이지 등 중성색을 중심으로 컬러를 보조

4. 배색 실습과 참고 자료

초보 디자이너일수록 많은 레퍼런스를 참고하고, 실제 컬러 팔레트를 분석해보는 것이 중요합니다.

추천 툴 : Adobe Color / Coolors.co / Colormind.io

배색은 디자인 툴에서 적용하기 전에 반드시 ‘톤앤매너’와 ‘콘텐츠 목적’을 함께 고려해야 합니다.

04.컬러가이드

1. 컬러 가이드란?

컬러 가이드는 디자인 전반에서 사용할 기본 색상 체계를 사전에 정의해두는 규칙서입니다. 특히 브랜드 컬러를 중심으로 메인, 서브, 포인트 컬러 등의 색상 구성을 명확히 정리함으로써 디자인 일관성 유지와 작업 효율 향상에 기여합니다.

2. 컬러 가이드가 필요한 이유

1) 작업의 일관성 확보

· 여러 페이지, 다양한 디자인에서 색상이 불규칙하게 사용되는 것을 방지

· 동일 프로젝트 내에서 디자이너나 개발자가 통일된 기준으로 작업 가능

2) 브랜드 아이덴티티 강화

· 브랜드 컬러의 정확한 적용 및 오남용 방지

· 소비자 인식에서 시각적 통일성 제공

3) 팀 간 협업 효율성 증가

· 디자인팀 ↔ 개발팀 간 명확한 색상 정의 전달

· Style Guide, Design System의 핵심 기반 자료 역할

▍컬러 가이드 구성 예시

또한 각 색상은 HEX / RGB / CMYK / PANTONE으로 변환값을 함께 표기하여 다양한 매체에 대응할 수 있게 합니다.

3. 언제 컬러 가이드를 만들어야 할까?

1) 필수 상황

· 페이지 수가 많거나, 다양한 디자인 산출물이 존재하는 경우

· 협업 환경에서 여러 디자이너/개발자가 함께 작업하는 경우

· 브랜드 론칭 또는 리뉴얼을 계획 중인 경우

2) 생략 가능

· 단일 페이지 또는 포스터 등 단발성 디자인

· 매우 단순한 내부용 시안

컬러 가이드는 단순한 색상 나열이 아니라, 사용 맥락과 조합 규칙까지 포함하는 “시각 언어의 기준”입니다.

05. 컬러대비

컬러 대비는 두 색상이 서로 얼마나 시각적으로 차이 나는지를 나타내는 개념으로, 디자인의 가독성, 위계 구조, 시선 유도에 결정적인 영향을 미칩니다. 단순히 색을 다르게 배치하는 것을 넘어서, 명도, 채도, 색상 간의 거리를 고려한 섬세한 조절이 필요합니다.

1.  색상 대비의 종류

하나의 디자인에서도 2~3가지 대비 요소가 복합적으로 작용할 수 있습니다.

2. 유사색에서도 대비는 존재한다

유사색(Analogous Colors) 조합은 기본적으로 조화롭지만, 명도나 채도에 큰 차이를 주면 강한 대비가 가능합니다.

예 :

· 하늘색 (#ADD8E6) ↔ 진한 네이비 (#003366)

· 연보라 (#D8CFFF) ↔ 짙은 보라 (#4B0082)

이처럼 유사색도 밝기, 선명도를 조절하면 조화 속에 대비를 줄 수 있습니다.

3. 실무 적용 팁

· 본문 텍스트와 배경 간 대비가 충분하지 않으면 가독성 저하

→ 특히 웹/앱 UI에서는 WCAG 대비 비율 4.5:1 이상을 권장

· 보색 대비는 포인트 요소(버튼, 강조 문구)에 사용

→ 넓은 면적에 과도하게 사용 시 시각 피로 유발 가능

· 같은 색상 계열 내에서도 대비를 섬세하게 조절하면

→ 톤앤매너를 유지하면서도 위계감 있는 디자인 가능

06. 원색과 별색

인쇄 디자인에서 색상을 표현하는 방식은 크게 **원색(프로세스 컬러)**와 **별색(스폿 컬러)**로 나뉘며, 디자인 결과물의 정확도, 품질, 인쇄 비용에 직접적인 영향을 줍니다.

1. 원색 Process Color / CMYK

· Cyan, Magenta, Yellow, Black의 4원색을 조합해 색상을 표현하는 방식입니다.

· 일반적인 옵셋 및 디지털 인쇄에서 가장 많이 사용되며, 전체 색상을 분판하여 겹쳐 인쇄함으로써 다양한 색을 만들어냅니다.

※ 장점 :

· 다양한 색을 저비용으로 구현 가능

· 대부분의 일반 인쇄물(브로셔, 포스터, 책자 등)에 적합

※ 단점 :

· 원하는 색상이 정확하게 표현되지 않을 수 있음

· 형광, 금속, 특정 브랜드 컬러 등 구현 불가

2. 별색 Spot Color

· CMYK로 조합하는 것이 아닌, 특정 색상의 잉크를 별도로 제작하여 인쇄하는 방식입니다.

· 팬톤(PANTONE), DIC, Toyocolor 등의 국제 표준 컬러 시스템을 사용해 색상을 지정합니다.

· 브랜드 컬러, 금박/은박, 형광색, 특수효과 인쇄 등에 사용됩니다.

※ 장점 :

· 정확하고 일관된 색상 표현 가능

· 금속성, 형광 등 CMYK로 구현 불가능한 색상 가능

· 브랜드 컬러를 정확히 유지할 수 있음

※ 단점 :

· 인쇄 비용 상승 (별도 잉크 제작, 인쇄 공정 추가)

· 다수의 별색을 사용하는 경우 경제성이 떨어짐

3. Pantone 등의 컬러 가이드북

· Pantone Color Guide는 세계적으로 가장 많이 사용되는 별색 기준 표준입니다. 디자이너와 인쇄소 간 정확한 색상 커뮤니케이션 도구로 사용됩니다.

· 팬톤 가이드는 컬러 코드(PMS 번호)와 실물 색상 견본을 함께 제공하며, 인쇄 시에는 팬톤 번호를 직접 명시하거나 컬러칩을 동봉하여 정확한 색상 재현을 요구합니다.